Підтримати

Куди піти з 24 по 30 травня

Андрій Рачинський, Даниїл Ревковський, з проекту КТМ-5, 2018. Надано авторами
Андрій Рачинський, Даниїл Ревковський, з проекту КТМ-5, 2018. Надано авторами

Щотижнева рубрика «Мистецька афіша» — підбірка актуальних подій в Україні.

ПОДІЇ

Перша кураторська екскурсія виставкою «Відкрита можливість: Українське сучасне мистецтво з приватних зібрань» від Вікторії Бавикіної.
Вікторія Бавикіна – PhD, кураторка, дослідниця, арткритикиня, учасниця експертних сесій, присвячених відбору творів українського сучасного мистецтва до постійної колекції французького Центру Помпіду.

 

ВИСТАВКИ

«Небо над нами»

Місце: коворкінг Peremoga, Київ

Коли: з 18 травня

Спільний виставковий проєкт артпростору «Крила» (НАОМА) та коворкінгу Peremoga. На 5 та 6 поверхах будівлі представлені твори студентів Національної академії образотворчого мистецтва та архітектури. Заглибившись в історичний контекст будинку, художники створили асоціативний ряд та порівняли творчий шлях митців ХХ століття і сьогодення. Однією з асоціацій до слова «перемога» у команди проєкту є прийменник «над» ―  «роздуми над», «над нами небо», «над нами дерева і будинки», «над нами незалежність», «над нами любов», «над нами Бог або його відсутність», і ще безліч варіантів, які можна буде побачити на виставці. З графіком роботи експозиції можна ознайомитися на сторінці артпростору.

«Автор у грі»

Місце: «ЄрміловЦентр», Харків

Коли: з 28 травня

«Автор у грі» стане першою масштабною виставкою, яка познайомить глядача з історією Харківської школи фотографії як історією спільноти, де визначну роль відіграє партисипативна дія, а сам фотограф є одним з головних об’єктів, навколо якого розвиваються фотографічні практики. Відмовляючись від ролі стороннього, незаангажованого спостерігача, митці фіксують власні життєві етапи, маркують своє місце в суспільстві та декларують небайдужість до тих соціальних процесів, що відбуваються навколо.

«Оголене життя»

Коли: до 30 травня

Місце: Національний музей Тараса Шевченка, Київ

Антуан д’Аґата є одним із найрадикальніших французьких фотографів, членом заснованої в 1947 році у Франції міжнародної агенції «Магнум» та лауреатом премії ім. Н. Ньєпса (2001 р.). Серію «Оголене життя» було створено під час карантинних заходів, запроваджених внаслідок епідемії Covid-19. Антуан д’Аґата обійшов вулиці Парижа з тепловізором, аби на власний манер закарбувати життя в час панування вірусу, який перетворив місто на чудернацький театр неприкаяних душ.

Виставка Юлії Бєляєвої до 35-ої річниці Чорнобильської трагедії

Дата: до 31 травня

Місце: віртуальна виставка у додатку платформи V-Art

Юлія Бєляєва — сучасна українська художниця, яка працює з широким спектром медіа: цифровим мистецтвом, віртуальною реальністю, неоном і фотографією. Вічність і Краса — це два мотиви, до яких Юлія часто звертається, роблячи це в документальній та інтимній формі.

* За прямим посиланням на виставку вам буде запропоновано встановити додаток V-Art, якщо його не було попередньо встановлено.

«В ПОНЕДІЛОК. ETCHINGROOM1»

Місце: галерея «Артсвіт», Дніпро

Коли: до 5 червня

Серія робіт київської графічної майстерні etchingroom1 торкається тем, які цікавили художниць Анну Ходькову та Крістіну Ярош ще до карантинів і локдаунів. Самотність у великому місті, фатальність виходу з дому і смерть як буденне втілені у техніці мозаїки, виконаної з побутової плитки, яку можна зустріти в квартирах. Прощання з померлим сусідом біля під’їзду та робота патологоанатома римуються з очікуванням автобусу на зупинці біля дому. Ми живемо у світі, де немає більше нічого незвичного в розмовах про смерть та про фатальність, про трагічність і передчасність, про абсурд, який супроводжує нас щодня. etchingroom1 відчули цей нерв давно і транслюють його у своїх роботах.

«Нове місто друзів» проєкт Яреми Малащука та Романа Хімея

Коли: до 6 червня

Місце: «Щеобенко Арт Центр», Київ

«Щербенко Арт Центр» презентує першу персональну виставку переможців конкурсу МУХі 2019, дуету Яреми Малащука та Романа Хімея «Нове місто друзів». Ця назва запозичена з вірша американського поета Волта Вітмена, написаного у 1867 році, який відсилає до ранньо-соціалістичних ідей єдності. Щоправда крізь призму сучасного неоліберального устрою ці рядки майже повністю профановано, адже утопічними ідеями вправно оперують, особливо в часи коронавірусної кризи, коли спільність — це те, на чому всі так зосереджені.

Віталій Кохан. CIRCA 2020

Місце: The Naked Room, Київ

Коли: до 12 червня

Перша виставка галереї, цілковито присвячена скульптурі та об’єктному мистецтву. Об’єкти з бетону, чавуну, бронзи, картону, пап’є-маше Віталій Кохан створював протягом 3-х років. Виставка в The Naked Room стане першою спробою зафіксувати в часі та просторі принаймні проміжний результат його невпинного експерименту з формою, матеріалом, з сучасним прочитанням класичної скульптури.

«Євген Равський. Від міфу до міфу»

Місце: локація Львівської національної галереї мистецтв ім. Б. Г. Возницького (Палац Лозинського, вул. Стефаника, 3)

Коли: з 13 червня

Особливістю цієї виставки є те, що вона представляє живописні та графічні роботи тридцятирічного часового діапазону (це період від 90-х років і до сьогодні), які об’єднує спільна тема міфу: античного, біблійного й сучасного. Персонажі на полотнах — це люди сьогодення, перетворені на непідвладні часу архетипи. У своїх останніх роботах Равський пише теперішню Україну як грецький епос – твори, об’єднані циклом «Іліада», будуть представлені поруч із серією «Люди і крила» з першої персональної виставки художника у Львові та монументальними живописними і графічними роботами неосецесійного періоду (його можна умовно окреслити 1988–1998 роками), героями котрих виступають Заратустра, Даліла, Самсон, Яків та Леда.

«Камінь, ножиці, папір»

Коли: до 20 червня

Місце: Kooperativ, вхід за реєстрацією

Port.agency та Kooperativ презентують новий проєкт, створений у межах спільної річної артпрограми. Експозиція «Камінь, ножиці, папір» досліджує трансгресивний досвід й людські відчуття, що виникають на зіткненні задоволення й болю. Артпроєкт художниці Наташі Шульте, створений за участю письменника Сергія Жадана. Експозиція поєднує у собі живопис та поезію, що інтегровані у простір та пропонують резидентам й відвідувачам інтерактивний досвід: вони мають самостійно віднайти всі елементи експозиції, що розташовані як в очевидних, так і у прихованих місцях. Таким чином мистецтво стає невід’ємною частиною робочого процесу та формує творчу атмосферу простору.

«Пропаганда світу моєї мрії»

Коли: до 20 червня

Місце: Voloshyn Gallery, Київ

Катерина Лисовенко звертається до живопису і досліджує історію його використання в якості інструмента створення міфу та пропаганди. Розглядаючи античні міфи та християнську іконографію, художниця переосмислює їх з точки зору сучасної повістки понять рівності, стосунків людини з природою, гендеру і сексуальності. Своїм живописом Лисовенко пропагує утопічний світ, в якому людина вільна, а постійна боротьба за захоплення природного, матеріального та інформаційного просторів закінчилася.

«Абстрактне світло»

Коли: до 27 червня

Місце: Dymchuk Gallery

Проєкт «Абстрактне світло» досліджує природу світла та можливостей його сприйняття. Світло є необхідним елементом бачення людини — його надлишок засліплює і травмує водночас. Для Волокітіна живопис виявляється способом примиритися з природою та оприявнити її властивості. Художник зазначає: «Живописна техніка дозволяє створювати ілюзію сонячного світла, яке можна розглядати без захисних засобів. Контрасти і перехрещування променів, ритмічне повторення й туманності наповнюють собою площину полотна і змушують його вібрувати».

Виставка «Відкрита можливість» пропонує погляд на сучасне мистецтво України крізь одну з можливих моделей музейного зібрання «тут і зараз», основу для якого закладає спільний внесок українських колекціонерів.
Виставка охоплює нетипово широкі часовий і стилістичний діапазони. За часовими координатами – від кінця 50-х років минулого століття до початку 10-х нинішнього. За стилістичними, за якими й вибудувано логіку експозиції, — від одеського концептуалізму і Харківської школи фотографії до київського нонконформізму й української «нової хвилі», а також митців «поза системою».

«Згадати той день коли»

Коли: до 15 серпня

Місце: PinchukArtCentre

«Згадати той день коли» — групова виставка українських митців. Це перший проєкт в межах нової серії виставок, які поєднуватимуть роботи українського мистецтва з колекції PinchukArtCentre, в основному зосередженої на 1990-х та початку 2000-х років, з новими спеціально створеними чи наданими для виставок нещодавніми роботами.

«Камінь б’є камінь»

Коли: до 15 серпня

Місце: PinchukArtCentre

Виставка демонструє як новостворені, так й існуючі роботи, які є рефлексією на теми української історії, політичного насильства, національного історичного спадку, авангарду та радянської утопії. Ця виставка досліджує виклики теперішнього часу в нерозривному зв’язку з минулим, використовуючи історію, щоб освітити сьогодення та уявити майбутнє.

«Хвостосховище»

Коли: до 15 серпня

Місце: PinchukArtCentre

Нова робота Даніїла Ревковського та Андрія Рачинського представлена в формі Музею людської цивілізації, створеного в майбутньому, вже після загибелі людства. Музей присвячено майбутній археології хвостосховища в Кривому Розі. Хвостосховище — це комплекс спеціальних споруд, призначений для зберігання радіоактивних, токсичних та інших відвальних відходів збагачення корисних копалин. Робота торкається теми відповідальності людини перед земними ресурсами та химерних форм, яких можуть набути сліди перебування людської цивілізації на Землі.

ОПЕН-КОЛИ

OPEN CALL: UKRAINIAN-AUSTRIAN ART RESIDENCY 2021. TEMPORARY UN/AVAILABILITY

Мистецький арсенал та Австрійський культурний форум у Києві вперше презентують спільний міжнародний проєкт — Українсько-Австрійську Мистецьку Резиденцію (UAAR), покликану посилити зв’язок між українськими та австрійськими митцями та надати їм підтримку. У 2021 році резиденція запрошує художників і художниць з України та Нижньої Австрії взяти участь у програмі «Тимчасова не/доступність».
Докладніше про умови участі.

Подати заявку можна до 31 травня включно.

Українсько-австрійська мистецька резиденція

Програма «Тимчасова не/доступність» спрямована на дослідження та переосмислення поняття місця в умовах відсутності фізичного доступу до нього та пов’язаних із ним аспектів пам’яті, історичного та соціального контекстів. Художники та художниці матимуть змогу проаналізувати, як вивчення цифрового зображення розширює візіонерські можливості та провокує на створення цифрової поетичної мови.

Більше інформації читайте тут.

Подати заявку на участь можна до 31 травня включно.

Центр Gedankendach оголошує набір на міжнародну онлайн-резиденцію для митців з України та Німеччини ANABASIS

Резиденція ANABASIS, інспірована одним із найважливіших німецькомовних поетів ХХ століття Паулем Целаном, запрошує німецьких та українських митців і мисткинь, що працюють з новими медіа, дослідити питання ідентичності та постгуманізму. До участі в проєкті буде відібрано 10 учасників. Вони отримають по 800 євро (або еквівалентну суму в гривнях для мисткинь та митців з України), що включає гонорар і кошти на виготовлення робіт.

До 31 жовтня 2021 року митці та мисткині матимуть час завершити й передати свої роботи для їх ексклюзивного розміщення на платформі anabasis.space.

Дедлайн подачі заявок: 6 червня 2021.

Her (ex)position

Проєкт Аукціонного дому «Корнерс» і Dofa fund створений на підтримку жінок, які починають свій шлях у мистецтві. Пілотний проєкт розрахований на 1 рік. Для пропозиції виставки варто надіслати 5-7 фото робіт, коротку інформацію про авторку (й кураторку) і короткий опис ідеї. Детальніше за посиланням.

Заявки надсилати на пошту: [email protected]

Дедлайн: немає.

Якщо ви знайшли помилку, будь ласка, виділіть фрагмент тексту та нажміть Ctrl+Enter.

Зберегти

Більше матеріалів

На Подолі відбудеться акція протесту проти поліцейського насильства й тиску на культурне життя
2013

На Подолі відбудеться акція протесту проти поліцейського насильства й тиску на культурне життя

Повідомити про помилку

Текст, який буде надіслано нашим редакторам: