Щотижнева рубрика «Мистецька афіша» — підбірка актуальних подій в Україні.
ПОДІЇ
Маркетинг для діджитал-івентів
Коли: 15 червня, 19:00
Реєстрація: тут
The show must go on/offline — це серія освітніх майстер-класів про технічну реалізацію діджитал-подiй. Програма з 5 зустрічей розрахована на менеджерів, які організовують гібридні події власними силами, невеликою командою та з обмеженими ресурсами. Цього тижня своїм досвідом поділяться: Тома Лазаренко, організаторка освітніх подій, PR-менеджерка фестивалю Plan B; Влада Думенко, директорка з маркетингу фестивалю Plan B та Надія Семененко, event producer в Parimatch Tech, співорганізаторка онлайн-конференцій PM GO.
«Наука логіки Бетховена»
Коли: 17 червня о 20:00
Місце: онлайн
«Наука логіки Бетховена» — це спільний проєкт Kyiv Contemporary Music Days і Goethe-Institut Ukraine, присвячений дослідженню сонатної форми й творчих процесів Людвіга ван Бетховена. Прем’єра першої лекції відбулася 17 грудня 2020 року до 250-річчя віденського класика. З лютого 2021 лекції транслюються щомісяця й після прем’єри з’являються у відкритому доступі.
17 червня з’явиться остання лекція серії «Бетховен — перший! Або революція сонатної форми». Вона стане своєрідним підсумком пройденого шляху — подібно до того, як 31 соната увібрала в себе найцінніші та найбільш революційні відкриття Людвіга ван Бетховена.
Коли: 17-27 червня
Місце: Дніпро
Сучасний музей мистецтва
Коли: 18 червня, 11:00
Місце: Коворкінг «Перемога», Київ
Голова ГО МСМ Ольга Балашова, яка бере участь у конкурсі на посаду генерального директора «Мистецького Арсеналу», представить професійній спільноті та пресі свою концепцію розвитку Мистецького Арсеналу (і не тільки). Презентацію можна подивитися в прямій трансляції на сторінці спікерки.
ВИСТАВКИ
Коли: з 28 травня
Місце: «ЄрміловЦентр», Харків
«Автор у грі» стане першою масштабною виставкою, яка познайомить глядача з історією Харківської школи фотографії як історією спільноти, де визначну роль відіграє партисипативна дія, а сам фотограф є одним з головних об’єктів, навколо якого розвиваються фотографічні практики. Відмовляючись від ролі стороннього, незаангажованого спостерігача, митці фіксують власні життєві етапи, маркують своє місце в суспільстві та декларують небайдужість до тих соціальних процесів, що відбуваються навколо.
Коли: 14 червня об 11:00 – 12:00
Місце: Avangarden gallery, Київ
Виставковий проєкт «Еклектика спогадів» — це діалог двох молодих українських художників, Сергія Кондратюка та Діми Красного. Обидва автори працюють з темою пам’яті та досліджують надзвичайно складну когнітивну функцію. Художні роздуми включають в себе серію графічних і живописних робіт, артоб’єкти та інсталяції.
Обидва художника грають зі спадщиною поколінь, струшують з неї пил, що налипнув за десятиліття, оголюють спогади, встановлюючи зв’язок між образом і його сприйняттям. Минуле вкрите туманом, так само як і невизначене майбутнє. Реально тільки сьогодення, і це все, що у нас є.
Коли: з 19 червня
Місце: «Хлєбзавод», Київ
Sexy OLX — це проєкт-дослідження народної сексуальності через український живопис. Він складається з виставки колекції та самвидав каталогу.
Проєкт Sexy OLX спочатку не планувався таким, яким його зараз можна побачити. Це не цілісний проєкт, а ймовірніше проєкт-пазл, що складався поступово й неквапливо упродовж останніх 8 місяців. Спочатку це була група в інстаграмі під назвою crazy yarmarok, де архівувалися різні незвичні оголошення української народної реклами, переважно з OLX. Головна мета проєкту — показати щире бачення краси людського тіла, як різні художники та художниці з усієї України зображують вітальну сексуальну енергію.
«Камінь, ножиці, папір»
Коли: до 20 червня
Місце: Kooperativ, вхід за реєстрацією
Port.agency та Kooperativ презентують новий проєкт, створений у межах спільної річної артпрограми. Експозиція «Камінь, ножиці, папір» досліджує трансгресивний досвід й людські відчуття, що виникають на зіткненні задоволення й болю. Артпроєкт художниці Наташі Шульте, створений за участю письменника Сергія Жадана. Експозиція поєднує у собі живопис та поезію, що інтегровані у простір та пропонують резидентам й відвідувачам інтерактивний досвід: вони мають самостійно віднайти всі елементи експозиції, що розташовані як в очевидних, так і у прихованих місцях. Таким чином мистецтво стає невід’ємною частиною робочого процесу та формує творчу атмосферу простору.
Коли: до 20 червня
Місце: Voloshyn Gallery, Київ
Катерина Лисовенко звертається до живопису і досліджує історію його використання в якості інструмента створення міфу та пропаганди. Розглядаючи античні міфи та християнську іконографію, художниця переосмислює їх з точки зору сучасної повістки понять рівності, стосунків людини з природою, гендеру і сексуальності. Своїм живописом Лисовенко пропагує утопічний світ, в якому людина вільна, а постійна боротьба за захоплення природного, матеріального та інформаційного просторів закінчилася.
Коли: до 27 червня
Місце: Dymchuk Gallery
Проєкт «Абстрактне світло» досліджує природу світла та можливостей його сприйняття. Світло є необхідним елементом бачення людини — його надлишок засліплює і травмує водночас. Для Волокітіна живопис виявляється способом примиритися з природою та оприявнити її властивості. Художник зазначає: «Живописна техніка дозволяє створювати ілюзію сонячного світла, яке можна розглядати без захисних засобів. Контрасти і перехрещування променів, ритмічне повторення й туманності наповнюють собою площину полотна і змушують його вібрувати».
Коли: до 30 червня
Місце: 39.9gallery, Київ
«Ніколи не працюйте» — це гасло, написане на паризькій стіні в 1953 році теоретиком Гі Дебором, що було вираженням прагнення до життя, орієнтованого на художню самореалізацію. Однак водночас цей вислів означав заклик повстати проти справжньої біди роботи, повстати проти іноді жорстоких, іноді піднесених обмежень різноманітної, болісної та відчуженої роботи, проти прекарності праці.
Фотопроєкт «Дві кімнати» Тараса Бичка у «Квартирі 35»
Коли: до 4 липня
Місце: «Дзиґа», Львів
Фотоісторія «Дві кімнати» та однойменна фотокнига українського документального фотографа Тараса Бичка — це історія дитинства, дорослішання та фантазій двох його синів, яку Тарас знімає з 2015 року. Це своєрідний фотощоденник сім’ї фотографа, обмежений простором житла. Тарас Бичко намагався відтворити реалії їхнього життя та передати атмосферу дитинства, показати світ синівських ігор, улюблених іграшок, фантазій та емоцій.
Коли: до 17 липня
Місце: The Naked Room, Київ
Коли: до 24 липня
Місце: «Щербенко Арт Центр», Київ
У «Щербенко Арт Центрі» проходить персональна виставка Олександра Ройтбурда «Вправи на розкутість», до якої увійшли відразу дві нові серії його робіт: живописні зображення скульптур і жіночі полуфігури. Доволі різні, на перший погляд, серії об’єднує ключова риса: Ройтбурд заграє з академічним каноном у своїй непересічній авторській манері.
Як зазначає сам художник, він «переказує»
«Відкрита можливість: Українське сучасне мистецтво з приватних зібрань»
Коли: до 25 липня
Місце: М17, Київ
Виставка «Відкрита можливість» пропонує погляд на сучасне мистецтво України крізь одну з можливих моделей музейного зібрання «тут і зараз», основу для якого закладає спільний внесок українських колекціонерів.
Виставка охоплює нетипово широкі часовий і стилістичний діапазони. За часовими координатами – від кінця 1950-х років минулого століття до початку 2010-х нинішнього. За стилістичними, за якими й вибудувано логіку експозиції, — від одеського концептуалізму і Харківської школи фотографії до київського нонконформізму й української «нової хвилі», а також митців «поза системою».
Коли: до 15 серпня
Місце: PinchukArtCentre
«Згадати той день коли» — групова виставка українських митців. Це перший проєкт в межах нової серії виставок, які поєднуватимуть роботи українського мистецтва з колекції PinchukArtCentre, в основному зосередженої на 1990-х та початку 2000-х років, з новими, спеціально створеними чи наданими для виставок нещодавніми роботами.
Коли: до 15 серпня
Місце: PinchukArtCentre
Виставка демонструє як новостворені, так й існуючі роботи, які є рефлексією на теми української історії, політичного насильства, національного історичного спадку, авангарду та радянської утопії. Ця виставка досліджує виклики теперішнього часу в нерозривному зв’язку з минулим, використовуючи історію, щоб освітити сьогодення та уявити майбутнє.
Коли: до 15 серпня
Місце: PinchukArtCentre
Нова робота Даніїла Ревковського та Андрія Рачинського представлена в формі Музею людської цивілізації, створеного в майбутньому, вже після загибелі людства. Музей присвячено майбутній археології хвостосховища в Кривому Розі. Хвостосховище — це комплекс спеціальних споруд, призначений для зберігання радіоактивних, токсичних та інших відвальних відходів збагачення корисних копалин. Робота торкається теми відповідальності людини перед земними ресурсами та химерних форм, яких можуть набути сліди перебування людської цивілізації на Землі.
ОПЕН-КОЛИ
OPEN CALL: UKRAINIAN-AUSTRIAN ART RESIDENCY 2021. TEMPORARY UN/AVAILABILITY
Мистецький арсенал та Австрійський культурний форум у Києві вперше презентують спільний міжнародний проєкт — Українсько-Австрійську Мистецьку Резиденцію (UAAR), покликану посилити зв’язок між українськими та австрійськими митцями та надати їм підтримку. У 2021 році резиденція запрошує художників і художниць з України та Нижньої Австрії взяти участь у програмі «Тимчасова не/доступність».
Докладніше про умови участі.
Подати заявку можна до 15 червня включно.
Подати свій фільм можна в конкурсну програму, що складається з трьох секцій: міжнародного конкурсу DOCU/СВІТ та DOCU/КОРОТКО й національного конкурсу DOCU/УКРАЇНА, де представлені документальні стрічки, створені в Україні або в копродукції з Україною, а також українськими режисер(к)ами у співпраці з іноземними компаніями-виробниками.
Подати фільм можна через платформу FILMFREEWAY. Прийом та розгляд заявок є платним.
*Подаючи свій фільм на фестиваль, ви погоджуєтеся з умовами подання та регламентом Docudays UA.
Фінальний дедлайн прийому фільмів – 1 грудня 2021 року.
Проєкт Аукціонного дому «Корнерс» і Dofa fund створений на підтримку жінок, які починають свій шлях у мистецтві. Пілотний проєкт розрахований на 1 рік. Для пропозиції виставки варто надіслати 5-7 фото робіт, коротку інформацію про авторку (й кураторку) і короткий опис ідеї. Детальніше за посиланням.
Заявки надсилати на пошту: [email protected]
Дедлайн: немає.
Повідомити про помилку
Текст, який буде надіслано нашим редакторам: